"LINCOLN": la última de Spielberg

Trailer de la última película de Spielberg "LINCOLN". ¿Qué me dicen del reparto? Daniel Day-Lewis, interpreta a la reverenciada figura histórica del décimo sexto presidente durante los meses finales de su mandato mientras luchaba para la aprobación de la 13ª enmienda que llevaría a abolir la esclavitud. Además nos encontraremos a Tommy Lee Jones, en el rol de congresista republicano Thaddeus Stevens, y a Sally Field, que encarna a la esposa de Lincoln, Mary Todd Lincoln.
Un ambicioso proyecto de Steven Spielberg cuyo pase en el festival de cine de Nueva York sólo ha cosechado aclamaciones y aplausos, y que a España llegará el 18 de Enero.

70 años de Casablanca.

Hoy, 26 de noviembre, se cumplen 70 años desde el estreno de uno de los mayores hitos del cine universal. Hoy, hace 70 años, en plena II Guerra Mundial, entre muchas dudas (la mayoría pensaban que sería el mayor fracaso del año), se estrenaba en el Teatro Hollywood de Nueva York para coincidir con la invasión de las tropas aliadas de la costa norte de África y la captura de la ciudad de Casablanca.

Siete décadas han pasado ya desde que Rick Blaine (Humphrey Bogart) se despidiera de Ilsa Lund (Ingrid Bergman) en el brumoso aerodromo de Casablanca, donde la niebla se perdía entre el humo de la pólvora recien quemada y el cigarro inmarcesible de Bogart.

Casablanca estuvo nominada a 7 Oscar y ganó 3, el de mejor guión adaptado, el de mejor director (Michael Curtiz) y el de mejor película, pero no pasó a la historia del cine por los premios. Lo hubiera hecho sin ninguno de estos. Casablanca se convirtió en un mito del cine, un fenomeno por todo lo que es. Porque sin duda alguna no es la que tiene el mejor guión, la de mejor imagen, ni la más completa. Pero todo, junto con su maravilloso reparto, lo reune en un coctel que te deja sin aliento. Que se disfruta en cada metraje.

Casablanca es lo que es por esos dialogos que se mascan. De los que quieres tomar nota como si estuvieras en un aula. De los que te dejan pensando tanto tiempo que casi te pierdes lo siguiente. De los que debes parar la escena, ahora que podemos, porque necesitas pararte con la mirada en ningún lugar para saborear detenidamente. Es historia por esos planos y esa fotografía en las que puso tanto ímpetu su director. por las miradas y los gestos de sus protagonistas. Por esa bruma de nostalgia, de intensidad, de derrota y de esperanza, de victoria y de añoranza que traspasa la propia pantalla y sumerge a todo el que la ve. 

Es historia en cada encuentro y en cada soledad retratada. En la luz y en las sombras que se mezclan en el espacio de tiempo que viven con absoluta intensidad sus personajes. 
Casablanca es lo que és, por supuesto, por sus actores, que nos demuestran lo real que es lo humano y hasta dónde se llega por amor. Lo es la interpretación de él y de ella, de Bogart y Bergman que descubrimos hechos para este papel desde siempre y para siempre.

Y también es lo que es por su música que fue escrita por Max Steiner (autor también de la mítica banda sonora de Lo que el viento se llevó. 

Y por supuesto es La canción As time goes by que Sam toca una y otra vez durante la película (sin que nunca nadie le diga la supuesta frase que no se dice de "Tócala otra vez Sam").
Casablanca es un bar y una escalera de un avión a punto de partir.

Casablanca no es una película bélica, ni un drama, ni una comedia, ni una película de cine negro, sino que lo es todo a la vez. 

Tuve la ocasión de verla hace unos meses en versión original subtitulada en el cine con mi hermano, y puedo asegurarles que lo que disfruté no tiene nombre. Y eso que la había visto varias veces en televisión.

No dejen de verla estos días, tanto si la han visto, como (por supuesto) si no lo han hecho. 

Porque siempre nos quedará París, y por supuesto, Casablanca. 

Trailer en español de la película "HITCHCOCK".

Primer trailer en español de la película "Hitchcock". Un gran reparto con Anthony Hopkins, Helen Mirren, Scarlett Johansson, Danny Huston..... Buenísma la caracterización de Hopkins en linea a la carrera para los Oscar.

Oscar 2012 (Los Ganadores)

Al final el guión (el de los Oscar) fue poco original y se cumplieron todas las previsiones sobre quién iba a triunfar en esta edición de los Oscar. La genialidad de "The Artist" se llevó  los grandes premios de la Academia Americana. La arriesgada apuesta de Michel Hazanavicius se llevó las categorías principales. La mejor película, para los académicos, fue "The Artist". Ha ganado una película muda, en blanco y negro y francesa. Quizá su caracter de película extranjera era su peor credencial, pero hasta este aspecto ha sido superado a la hora de premiarla. The Artist era la favorita, lo había ganado ya casi todo antes de llegar y estaba en todas las quinielas con sus 10 nominaciones.

Y es que esta película que es un homenaje al cine clásico, y al origen del cine, demuestra que es el talento, y la historia, lo que hacen grande a una película. Porque nunca dejarán de ser grandes películas aquellas rodadas con medios rudimentarios, escenarios de cartón piedra y vestuarios "arreglados". Nunca dejarán de ser historia del cine aquellas historias a pesar de ser mudas o en blanco y negro. Nunca dejarán de ser historia del cine esa filmografía cuyo celuloide manchado se proyectaba con el único sonido de fondo del cinematógrafo o el proyector. Porque el talento de aquellos directores, actores y actrices, conseguían transmitir emociones e historias sin más medios que su expresión y su interpretación. 

Hoy día, a más medios, cada vez menos talento, menos historia y menos cine (con buenísimas excepciones).
¿Cual fue la última obra maestra que ha dado el cine? Mi amigo Alvaro me dijo una vez que fue "El Padrino", aunque pienso que el cine de vez en cuando nos regala con piezas magistrales como "La lista de Schindler", "Pulp Fiction", "Infiltrados", "Mystic River", "La vida de los otros" o "La vida es bella" (podría citar varias más pero no quiero ponerme pesado) (bueno, para que mi hermano no me llame la atención citaré "El Imperio contraataca") (¿y qué me dicen e "Up"?). Gotas en medio de un mar de  mediocridad y efectos visuales. 

No todo el cine tiene que ser "obra maestra". Se hace cine para entretener y transmitir emociones. Si transmite con talento una historia y sensaciones, ya ha cumplido de sobra con su cometido.
¿Por qué gusta más el cine americano que el español/europeo? ¿Por qué vemos más cine hollywoodiense? Simplemente porque la mayoría de sus películas van enfocadas al público, no al productor o al director. Tenemos exceso de cine español donde prevalece el ego del director o el productor. Que se empeñan en contarnos "su historia"  (a veces excesivamente adornada ideológicamente) sin preocuparse de lo que quiere el espectador. Y luego está el otro cine, el cine basura, donde no se respeta la forma ni el guión de calidad para hacer películas "chavacanas".Y es que la virtud está en el término medio. 

Claro que hay cine americano malo. Mucho. Pero es que del cine español....¿cuantas películas se pueden ver al año? O son crisis emocionales del director/guionionista, o tienen exceso de ideología trasnochada de mediados del s. XX y de sexo, o tienen un guión malo y barriobajero. Muchas películas al servicio de la subvención. Sobre esto es interesante ver el artículo de "El Mundo" que compara a nuestro cine y las políticas nacionales destinados a este, con el francés (leer aquí). No hay más que decir que en España la película más vista de 2011 fue Torrente 4 (siendo la única española entre las 10 más vistas. El resto americanas). 

Uno coge la lista de películas de los Goya, y..... ¿por cuantas merece la pena gastarse 5 o más euros en ir a verla al cine? Y uno coge la de los Oscar y....... sin comentarios. Ojalá el cine español vuelva a hacer cine entretenido y de calidad como sabía hacerlo Berlanga (que también era de izquierdas, pero con más sentido común).

En fin, que me he desviado bastante del tema. Que este año, tanto en "The Artist", como en "La invención de Hugo", dos grandes películas que perdurarán siempre, ha triunfado una manera de hacer cine, de entender el cine y de concebir el cine. El triunfo del cine basado en el talento, el buen gusto y un guión bueno y de calidad que llegue al espectador, que cuente con el espectador y sus preferencias.

Y bueno, reseñar que Meryl Streep, la actríz que posee el record de nominaciones (17), volvió a ganar el Oscar a la mejor actriz, que el mejor guión adaptado fue para "Los descendientes", y el original para Midnight in Paris de  Woody Allen.

Les dejo con la lista completa:

Mejor película: The artist
Mejor dirección: Michel Hazanavicius - The artist
Mejor actor principal: Jean Dujardin - The artist
Mejor actriz principal: Meryl Streep - La dama de hierro
Mejor actor secundario: Christopher Plummer - Beginners
Mejor actriz secundaria: Octavia Spencer - Criadas y señoras
Mejor película en lengua extranjera: Nader y Simin. Una separación - Asghar Farhadi (Irán)
Mejor película de Animación: Rango
Dirección Artística: La invención de Hugo - Dante Ferretti y Francesca Lo Schiavo
Mejor fotografía: Hugo - Robert Richardson
Mejor vestuario: The artist - Mark Bridges
Mejor documental: Undefeated
Mejor corto documental: Saving Face
Mejor maquillaje: La dama de hierro
Mejor banda sonora original: The artist - Ludovic Bource
Mejor canción original: The Muppets - Bret McKenzie (Man or Muppet)
Mejor edición de sonido: La invención de Hugo
Mejor mezcla de sonido: La invención de Hugo
Mejores efectos visuales: La invención de Hugo
Mejor guión adaptado: Los descendientes - Alexander Payne, Nat Faxon y Jim Rash
Mejor guión original: Midnight in Paris - Woody Allen
Mejor montaje: Millenium. Los hombres que no amaban a las mujeres - Angus Wall y Kirk Baxter
Mejor corte animación: The Fantastic Flying Books of Mr. Morris Lessmore - William Joyce y Brandon Oldenburg
Mejor corto de acción: The Shore - Terry George.

Oscar 2012 (la previa)

Hoy es la noche de los Oscar.
El teatro de los sueños de Hollywood hará que se cumplan los de unos y que otros se despierten de su nube de anhelos.
Aquellas películas cuajadas de nominaciones pueden ver como todo esto es un sueño hecho realidad o una pesadilla de decepción.

Parece que la noche de hoy se va a saldar con duelos de dos (si no hay un tercero que se cuele entre ellos, claro): Duelo entre "The Artist" y "La invención de Hugo" por el gran galardón de mejor película; duelo entre Clooney (Los Descendientes) y Brad Pitt (Moneyball) por el de mejor actor; duelo entre Meryl Streep (La dama de hierro) y Glenn Close (Albert Nobbs) por el de mejor acrtiz y el de mejor director entre Scorsese (la Invención de Hugo) y Hazanavicius (The Artist)

Pero sin lugar a duda alguna el gran duelo de la noche es entre la francesa "The Artist" (10 nominaciones) y "La invención de Hugo" de Martin Scorsese (11 nominaciones).

Todas las apuestas de la noche y todas los galardones anteriormente entregados hacen indicar que será "The Artist" la que se lleve el gato al agua en el máximo galardón. Ganadora en los Globos de Oro (mejor comedia o musical, mejor actor del apartado y mejor banda sonora), ganadora en los premios de la crítica de EEUU (mejor película y director), el del Sindicato de Productores, el de los directores de Estados Unidos, y ayer mismo ganadora en los Spírits.

The Artist es un homenaje al cine mudo y a que no hace falta tanto recurso al "efecto", "la forma" o "lo digital". Porque el cine tiene ser ante todo fondo, ante todo una historia que llegue al espectador, ante todo talento. "Teatro proyectado" como dicen algunos. o algo más. Y esta película, que muchos comparan con aquella nostalgica "Candilejas" de un Chaplin que convertía en maestras sus películas mudas y en blanco y negro, consigue demostrar eso mismo de que trata: Que al cine que desborda "historia", guión y talento le puede sobrar lo demás: el sonido, el color, los efectos, y por supuesto el 3D.

Si se lleva el Oscar a mejor película, será la primera vez en la historia que lo logre una película extranjera (cosa que no consiguió ni "La vida es bella" de Benigni).

La otra gran película en cuestión (desde mi punto de vista el galardón está entre estas dos, pero siempre puede haber sorpresas por parte de la Academia) es la también fantástica "La invención de Hugo". Ayer la vimos en el cine y nos encantó.

Este film también es un homenaje al cine clásico. Bueno, es más que eso. Es una reivindicación del cine, y de los libros también, que nos hacen soñar, que nos hacen vivir nuestros sueños y aventuras. 

Es una reivindicación de aquellas historias que primero llegan por el "sagrado" papel de los libros, de aquellos libros que durante tantas generaciones han fascinado a niños, jóvenes y adultos y que hoy parecen arrinconadas para los niños entre tanto canal de dibujo animado, tanto exceso de juguetes y tanto video-juego. Los protagonistas son dos niños fascinados con el cine, y los libros de Julio Verne, Alejandro Dumas, Mark Twain, y Dickens (casi nada). Esa biblioteca que nos envuelve y esa magia del cine. Pero Scorsese va más allá todavía: "¿Quieres vivir una aventura más allá de los libros?" Pregunta Isabelle.
Eso es el cine.

Por eso esta película, tan alejada de los registros clásicos de su director, es un claro homenaje también al cine. Pero no a "cualquier cine". No. Es un homenaje al cine de verdad. No a aquel que está hecho simplemente para ganar direno, o al servicio de una ideología o idea (como tanto ocurre en España). No. Es un homenaje a aquel que transmite emociones, que nos despierta la ilusión, que está cargado de talento e inspiración. Un homenaje a aquel cine que nos hace vivir nuestros sueños y nos llena de ellos. Por eso es una historia muy hermosa, que rebosa magia por sus cuatro costados y está  cuajada de guiños al mundo del cine, como George Mèliés, Harold Lloyd y su "hombre mosca", los hermanos Lumiere, "El maquinista de la  General" de Buster Keaton o el mismísimo Chaplín.

Ni que decir que la ambientación en el París de "entreguerras", en una estación de tren que nos es ninguna y son todas a la vez (La Gare du Nord con el campanario del Gare du Lyon y una localización aproximada la antigua estación de Orsay) con unas vistas mágicas de París desde el reloj principal del torreón. 

El 3D lo integra Martin Scorsese en la película sin ser el protagonista, como en otras películas que lo utilizan,  para dar más magia si cabe.

Se trata de una película alejada de los topicos clásicos de su director. No hay gansters, no hay policias (más allá del inspector de la estación) y no hay mafias. Y por primera vez en doce años no participa en una película suya DiCaprio. Como dice el propio Scorsese: "quería hacer una película que pudiera ver mi hija" . Pero no se trata de una película de niños. Porque tiene mucho mensaje llega al corazón de todos los que estabamos en la sala y amamos el cine, la literatura y los sueños.

Una frase de George Mèliés resume a la perfección esta película: "Vengan y sueñen conmigo".

Sobre el resto de premios me ha encantado la interpretación de George Clooney en "Los Descendientes", otra gran película pero no a la altura de las anteriores, que lo tendrá dificil con Brad Pitt, el otro gran favorito. A estos se les une Jean Dujardin ('The Artist'), ganador en Cannes y que también puja fuerte.

En féminas el tópico de siempre. Dicen que la emoción de los Oscar está en si la nominada Meryl Streep se llevará en Oscar por su impresionante interpretación en "La dama de hierro". Frente a ella otro animal de la interpretación con un papelazo:  Glenn Close en "Albert Nobbs". La tercera en discordia, Viola Davis (Criadas y Señoras) ouede colarse aunque no aparece en las "apuestas", aunque....todo es posible.

Y el de director parece parece que se decantará merecidamente por Scorsese, aunque lo de Hazanavicius (The Artist), es un trabajo también digno del galardón.

En fin. Una noche de sueños y de cine. 

Yo tengo que reconocerlo. Me gusta mucho el cine y me gusta todo esto. Por eso me fastidian tanto determinados "cómicos" españoles que ensucian con su politización y su sectarismo esta fabrica de los sueños que es el cine. Que manchan la historia del cine español, llenas de historias conmovedoras desde sus inicios, con subvenciones partidistas y sindicalismo rancio. Esos que van de progres y luego se mueren por un smoking y una alfombra roja capitalista.

Y hablando de españoles. Dos representaciones tenemos esta noche: "Chico y Rita" de Trueba y Mariscal en mejor película de animación, y Alberto Iglesias por la música de "El topo". Que tengan suerte.

No me gustan las alfombras rojas, sino aquello que se proyecta en el mágico lienzo blanco que nos hace llenarnos de emoción. Reir, llorar, viajar, pensar, estremecernos y coger fuerte la mano de nuestra pareja temblando de la emoción. Que nos hace vivir los sueños.

Esta noche son los Oscar. No representan lo mejor o lo peor. Y no siempre el mejor se lleva el premio. Pero lo de menos es el premio. Lo importante es la magia.

 Señoras y señores: "Vengan y sueñen conmigo".

Nominaciones a los Oscar 2012

 Ya tenemos aquí a los nominados para los Oscar 2012. ¡¡¡Comienzan las quinielas!!! Comienza una buena época para ver cine, dado que muchas de estas las tenemos ahora mismo en las salas de cine.

"La invención de Hugo" y "The Artist" los films con más nominaciones (11 y 10 respectivamente). Este año hay nueve candidatas al Oscar a la mejor película, como novedad.

Aunque "Los Descendientes" no tiene tantas nominaciones como las dos anteriores, participa en cuatro de los llamados "Oscar estrella" (Película, director, actor principal y guión adaptado), por lo que es una de las películas a tener en cuenta.

Sólo cuatro películas están nominadas, a la vez a mejor película y mejor guión (adaptado u original): "Moneyball", 'Los Descendientes', 'Midnight in Paris,' y  'La invención de Hugo'.

Una aportación española: 'Chico y Rita', de Trueba y Mariscal, entre las nominadas a la mejor película de animación, una categoría de la que se ha caído (inexplicablemente para algunos) 'Tintín' de Spielberg.

En fin, comiencen a ver películas, afinen los lápices, el ingenio y conviertanse en sus particulares miembros de la Academia de cine. El 26 de febrero, el desenlace-

Aquí está la lista completa de nominados:

MEJOR PELÍCULA
- 'Caballo de Batalla'
- 'The Artist'
- 'Moneyball'
- 'Los Descendientes'
- 'El árbol de la vida'
- 'Midnight in Paris'
- 'Criadas y señoras'
- 'La invención de Hugo'
- 'Tan fuerte, tan cerca'

MEJOR DIRECTOR
- Michel Hazanavicius ('The Artist')
- Martin Scorsese ('La invención de Hugo')
- Terrence Malick ('El árbol de la vida')
- Woody Allen ('Midnight in Paris')
- Alexander Payne ('Los descendientes')

MEJOR ACTOR
- George Clooney ('Los descendientes')
- Jean Dujardin ('The Artist')
- Brad Pitt ('Moneyball')
- Demian Bichir ('A better life')
- Gary Oldman ('El topo')

MEJOR ACTRIZ
- Glenn Close ('Albert Nobbs')
- Viola Davis ('Criadas y señoras')
- Rooney Mara ('Los hombres que no amaban a las mujeres')
- Meryl Streep ('La dama de hierro')
- Michelle Williams ('My week with Marilyn')

MEJOR ACTOR DE REPARTO
- Kenneth Brannagh ('My week with Marilyn')
- Jonah Hill ('Moneyball')
- Christopher Plummer ('Beginners')
- Nick Nolte ('Warrior')
- Max Von Sydow ('Tan fuerte, tan cerca')

MEJOR ACTRIZ DE REPARTO
- Berenice Bejo ('The Artist')
- Jessica Chastain ('Criadas y señoras')
- Melissa McCarthy ('La boda de mi mejor amiga')
- Octavia Spencer ('Criadas y señoras')
- Janet McTeer ('Albert Nobbs')

MEJOR PELÍCULA ANIMADA
- 'Chico y Rita'
- 'Un gato en París'
- 'Kung Fu Panda 2'
- 'El Gato con Botas'
- 'Rango'

MEJOR GUIÓN ORIGINAL
- 'Margin Call'
- 'Midnight in Paris'
- 'La boda de mi mejor amiga'
- 'Nader y Simin, una separación'

MEJOR GUIÓN ADAPTADO
- 'Los Descendientes'
- 'La invención de Hugo'
- 'Los idus de Marzo'
- 'Moneyball'
- 'El topo'

MEJOR PELÍCULA DE HABLA NO INGLESA
- 'Bullhead' (Bélgica)
- 'Footnote' (Israel)
- 'In darkness' (Polonia)
- 'Monsieur Lazzard' (Canadá)
- 'Nader y Simin, una separación' (Irán)

MEJOR DIRECCIÓN ARTÍSTICA
- 'The Artist'
- 'Harry Potter y las reliquias de la muerte: Parte 2'
- 'La invención de Hugo'
- 'Midnight in Paris'
- 'Caballo de batalla'

MEJOR FOTOGRAFÍA
- 'The Artist'
- 'Los hombres que no amaban a las mujeres'
- 'La invención de Hugo'
- 'El árbol de la vida'
- 'Caballo de batalla'

MEJOR VESTUARIO
- 'Anonymous'
- 'The Artist'
- 'La invención de Hugo'
- 'Jane Eyre'
- 'W.E.'

MEJOR MONTAJE
- 'The Artist'
- 'Los descendientes'
- 'Los hombres que no amaban a las mujeres'
- 'La invención de Hugo'
- 'Moneyball'

MEJOR EFECTOS VISUALES
- 'Harry Potter y las reliquias de la muerte: Parte 2'
- 'La invención de Hugo'
- 'Acero puro'
- 'El origen del planeta de los simios'
- 'Tranformers 3: El lado oscuro de la Luna'

MEJOR MAQUILLAJE
- 'Albert Nobbs'
- 'Harry Potter y las reliquias de la muerte: Parte 2'
- 'La dama de hierro'

MEJOR EDICIÓN DE SONIDO
- 'Drive'
- 'Los hombres que no amaban a las mujeres'
- 'La invención de Hugo'
- 'Transformers 3: El lado oscuro de la Luna'
- 'Caballo de batalla'

MEJOR SONIDO
- 'Los hombres que no amaban a las mujeres'
- 'La invención de Hugo'
- 'Moneyball'
- 'Transformers 3: El lado oscuro de la Luna'
- 'Caballo de batalla'

MEJOR BANDA SONORA
- 'La aventuras de Tintín: El secreto del Unicornio'
- 'The Artist'
- 'La invención de Hugo'
- 'El topo'
- 'Caballo de batalla'

MEJOR CANCIÓN
- "Man or Muppet" ('Los Muppets')
- "Real in Rio ('Rio')

MEJOR DOCUMENTAL
- 'Hell and Back Again'
- 'If a Tree Falls'
- 'Paradise Lost 3: Purgatory'
- 'Pina'
- 'Undefeated'

MEJOR CORTOMETRAJE
- 'Pentecost'
- 'Raju'
- 'The Shore'
- 'Time Freak'
- 'Tuba Atlantic'

MEJOR CORTO DOCUMENTAL
- 'The Barber of Bigmingham'
- 'God is the Bigger Elvis'
- 'Incident in New Baghdad'
- 'Saving Face'
- 'The Tsunami and the Cherry Blossom'

MEJOR CORTOMETRAJE ANIMADO
- 'Dimance/Sunday'
- 'The Fantastic Flying Books of Mr. Morris Lessmore'
- 'La Luna'
- 'A Morning Stroll'
- 'Wild Life'


Fuente: ecartelera.com

GANADORES DE LOS GLOBOS DE ORO 2012

No ha habido grandes sorpresas en los Globos de Oro de este año (tampoco había grandes rivales). Lo de Meryl Streep (ha recibido dieciséis nominaciones al premio Óscar , ganando en dos ocaciones y veintiseis a los Globo de Oro, siendo ocho veces ganadora de dicho premio. Ha recibido la mayor cantidad de nominaciones para ambos premios y ha sido galardonada con más Globos de Oro que nadie en la historia) ya es fascinante. Que nadie apueste por otra actriz en los Oscar. Lo de Clooney, también, según decían en numerosos blogs y foros de cine, estaba cantado. Y la opción "The Artist" ha fascinado por su belleza, su originalidad (a pesar de ser una película en blanco y negro y muda) y su realización a la crítica (no tanto a la taquilla y al público al que le cuesta este tipo de películas en la actualidad).

Scorsese y Allen vuelven a llevarse un Globo de Oro como director y guionista respectivamente.

En televisión (ya sabeis que los Globos de Oro también premian, a diferencia de los Oscars, en categoría televisiva), un año mas a "Modern Family"(mejor serie de comedia) y a "Downton Abbey"(mejor miniserie o tv-film) , y se cuela la serie (todavía no estrenada en España) Homeland, como mejor serie dramática. Aquí os dejo con la lista completa de ganadores.

LISTA DE LOS PREMIADOS EN LAS CATEGORÍAS DE CINE

Mejor película de drama: LOS DESCENDIENTES

Mejor actor de drama: GEORGE CLOONEY (Los descendientes)

Mejor actriz de comedia: MERYL STREEP (La dama de hierro)

Mejor película de comedia: THE ARTIST

Mejor actor de comedia: JEAN DUJARDIN (The artist)

Mejor actriz de comedia: MICHELLE WILLIAMS (My week with Marilyn)

Mejor película animada: LAS AVENTURAS DE TINTÍN

Mejor película extranjera: NADER Y SIMIN, UNA SEPARACIÓN

Mejor director: MARTIN SCORSESE (La invención de Hugo)

Mejor guión: WOODY ALLEN (Midnight in Paris)

Mejor actriz de reparto: OCTAVIA SPENCER (Criadas y señoras)

Mejor actor de reparto: CHRISTOPHER PLUMMER (Beginners)

Mejor banda sonora: LUDOVIC BOURCE (Tha artist)

Mejor canción: MASTERPIECE (W.E.)

Premio Cecil B. DeMille a toda la carrera: MORGAN FREEMAN

LISTA DE LOS PREMIADOS EN LAS CATEGORÍAS DE TELEVISIÓN

Mejor serie dramática: HOMELAND

Mejor actor de serie dramática: KELSEY GRAMMER (Boss)

Mejor actriz de serie dramática: CLAIRE DANES (Homeland)

Mejor serie de comedia: MODERN FAMILY

Mejor actor de serie dramática: MATT LEBLANC (Episodies)

Mejor actriz de comedia: LAURA DERN (ILUMINDADA)

Mejor miniserie o película para TV: DOWNTON ABBEY

Mejor actor en miniserie o película para TV: IDRIS ELBA (Luther)

Mejor actriz en miniserie o película para TV: KATE WINSLET (Mildred Pierce)

Mejor actor de reparto en TV: PETER DINKLAGE (Juego de tronos)

Mejor actriz de reparto en TV: JESSICA LANGE (American Horror Story)